画抗战，是志向也是责任（谈艺录）

图为中国画《烽火太行之一——鱼水情深》（局部），作者赵志田。

　　1940年，我出生于河北省晋县。当时，那里是日寇占领区，亦是八路军开展抗日游击战争的地区。我家是八路军的堡垒户，我常听母亲讲起游击队的故事，也目睹过日军的“扫荡”。血与火的斗争，给年幼的我留下一段刻骨铭心的记忆。随着年龄增长，这段记忆不但忘不了，反而越来越清晰。

　　20世纪60年代，我在中央美术学院学习，每年下乡实习大都前往革命老区。当时，学校还邀请狼牙山五壮士之一葛振林同志到大礼堂作报告。那个年代，有关抗战的文艺作品非常多，优秀作品的熏陶、学校的教育加上我年幼时的特殊经历，使抗战题材在我心中扎下了根。对我来说，画抗战，是志向也是责任。这种感情越来越强烈，当我积累了一定创作经验时，决定围绕这一重大历史题材展开创作。

　　中国人民在抗日战争的壮阔进程中孕育出伟大抗战精神。怎样以美术作品继承和弘扬这种精神？40多年来，我一直在探索。

　　1985年秋天，当我想动笔时，深感手头资料不够，因此重新有目的、有计划地再赴太行山革命老区，采访老八路、老干部、老民兵、老房东，参观抗战纪念馆，还去了朱德、彭德怀、聂荣臻同志的指挥部旧址。凡与抗战有关的文字的、形象的、环境的资料我都搜集，也画了一些人物肖像和山区风光。这种活动我数年间进行了无数次，虽然耗费了大量时间和精力，但也帮助我继续学习、提高认识，更进一步增强了我的创作热情与信心。

　　了解的信息越多，想画的东西就越多。我一边思考一边酝酿，创作了一些具有探索性质的作品，如《三个老八路》《老房东》等。这个时期，我有了想法就画，还举办过一次观摩活动，得到北京画院领导和朋友们的肯定、帮助和鼓励。直到2015年，我有了一些较为成熟的思路，才开始着手创作大型中国画《烽火太行》。

　　我以6幅组画来表现太行山的烽火岁月，分别名为《鱼水情深》《铜墙铁壁》《共谋抗战》《得道多助》《正义之歌》和《普天同庆》。这些作品中共出现260多位人物，每个人物的性别、年龄、身份、与周围环境的关系，以及他们的音容笑貌都要处理妥当，使他们能立起来、活起来。所以，我选择以写意人物画的形式进行表现。虽然在草图绘制阶段我已做了许多努力，但落实到用毛笔在宣纸上作画，还是很不一样的——不但要惟妙惟肖地表现好各种人物，还需做到笔精墨妙。只有将两者完美结合，才能成就中国画艺术精品。这是中国画的精髓，也是中国画画家终生努力攀登的艺术高峰。

　　创作时，我的精神高度集中，把对人物的理解和对艺术的追求全部融入笔端，似乎整个人都进入了画中，画到激动处常常热泪盈眶。即便如此，难免有不尽如人意的地方。每一笔深浅干湿不同，效果就会不同，加之有的地方还要修改加工，所以就要重画，一幅作品画上两三遍也很正常。这样算来，我实际上画了十几幅、上千个人物，差不多用了5年时间才陆续完成最终的6幅作品。

　　创作中各种方法我都用。比如在《得道多助》中，我借鉴了传统壁画创作手法，把不同时空发生的事件整合在一幅画面中，又在远处画上连绵起伏的太行山，既使作品更完整，又突出了地域特点。着色方面，我注重色调和冷暖变化，使整幅作品看起来艺术效果更好、更有生气。艺术风格上，我采用了相对写实的手法，为的是让更多观众能够接受并产生共鸣。

　　如今，我虽已是耄耋之年，但依然关注着抗战题材美术创作。我想，记录历史、表现民族精神，是每位画家义不容辞的责任。

　　（作者为北京画院专职画家）

　　《 人民日报 》（ 2025年08月10日 08 版）